<div class="gmail_quote">Ron N,</div><div class="gmail_quote"><br></div><div class="gmail_quote">Maybe a non-piano example might be helpful. &nbsp;There is everyday coffee. &nbsp;Then there is the better stuff. &nbsp;One could well say Folger&#39;s coffee is coffee. &nbsp;Coffee is coffee, after all. &nbsp;But once you&#39;ve tasted and enjoyed better, you know there are different qualities available.
</div><div class="gmail_quote"><br></div><div class="gmail_quote">What I hear from Virgil&#39;s method is a greater intensity, a deeper and richer flavor, if you will. &nbsp;Like excellent coffee, describing it in words is sometimes difficult. &nbsp;&lt;g&gt;
</div><div class="gmail_quote"><br></div><div class="gmail_quote">On Dec 1, 2007 9:43 PM, Bob Hull &lt;<a href="mailto:hullfam5@yahoo.com" target="_blank">hullfam5@yahoo.com</a>&gt; wrote:<br><blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex">


<div>&gt;The different way of listening is that you<br>&gt; don&#39;t consciously focus on individual partials. &nbsp;You listen to all the<br>&gt; partials blending &nbsp;together, and try to focus on the natural beat.
<br><br></div>To say &quot;focus on the natural beat&quot; does not provide us with any criteria for decisions and actions in tuning.</blockquote><div><br></div><div>This is a good point, Bob. &nbsp;Let me say at the outset, we are hearing the same partials that anyone else is hearing. &nbsp;Virgil doesn&#39;t hear different partials from what anyone else hears. &nbsp;I think the difference is in how those partials are processed and assimilated (in the brain) to form the ideal sound.
</div><div><br></div><div>And I&#39;ll try my best to talk about it in better terms. &nbsp;I tuned two pianos yesterday using Virgil&#39;s method (especially for you, Bob &lt;g&gt;), taking note of things to mention it here on the list.&nbsp;
</div><blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex"><br>There are so many sounds occurring when we play each note that discernment is required. &nbsp; We are not tyring to make each note sound &quot;the best we can&quot;. &nbsp;We are executing a series of delicate compromises.
</blockquote><div>&nbsp;</div><div>True enough. &nbsp;Tuning Virgil&#39;s way makes it easier (for me at least) to hear the best placement without having to listen at the 4:2, or the 6:3 partial levels. &nbsp;The compromises become more automatic.
</div><div>&nbsp;</div><blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex">

<br>When someone talks about listening to the &quot;whole sound like the pianist hears&quot;, I think this can be misleading information. &nbsp;This may lead someone to always seek to tune by adjusting the interval to compensate for the loudest sounding partial because it it the &nbsp;one that makes the biggest impression on your ears. &nbsp; &nbsp; However, adjusting the interval width according to the wrong partial will result in the interval being too wide or too narrow. &nbsp;I&#39;m sure more detail is provided by David Anderson, Virgil Smith et al when they give their classes.
<br><br>When your ears become trained and experienced for what you need to listen for, it can become a rather &quot;natural&quot; or &quot;habitual&quot; thing to hear a certain partial as the &quot;loudest sounding&quot; one and then make decisions about how you are going to adjust a note based upon that aural information. &nbsp;In that case the term &quot;natural beat&quot; makes sense, but to a new tuner, this language fails to communicate the necessary information.
</blockquote><div>&nbsp;</div><div>While tuning yesterday, I took special note to exactly what I&#39;m listening for when tuning an octave. &nbsp;I&#39;ll share that, then compare it to what I was taught to listen for when tuning by partials.
</div><div><br></div><div>Tuning a treble octave Virgil&#39;s way is like this: &nbsp;I&#39;m listening <span style="font-style:italic"><span style="text-decoration:underline">
directly at the upper note</span></span> of the octave. &nbsp;I&#39;m listening for the slightest beat on the wide side (when tuning the middle string). &nbsp;I don&#39;t have an ETD, so I can&#39;t measure in cents. &nbsp;But it&#39;s probably in the neighborhood of 
0.5 - 0.75 cents, depending on where you are in the piano. &nbsp;Enough you could easily hear it in a unison. &nbsp;It&#39;s an amount you have to get used to. &nbsp;<span style="font-style:italic">It&#39;s the amount that when you tune the left string to the middle, the beat that was there 
<span style="text-decoration:underline">goes away</span></span>. &nbsp;Once you get used to listening for that, it&#39;s duplicated throughout the treble. &nbsp;Pretty much the same amount. &nbsp;And easily remedied by &quot;cracking the unison.&quot;
</div><div>&nbsp;</div>
<div>Tuning the bass is easier because you don&#39;t have to compensate for pitch difference as unisons are tuned. &nbsp;I&#39;m listening <span style="font-style:italic"><span class="Apple-style-span" style="text-decoration: underline;">
directly at the lower note</span></span>
 of the octave. &nbsp;There is a place where that lower note forms a very solid kind of octave. &nbsp;You have to get accustomed to listening for it. &nbsp;Then I&#39;ll test it with other intervals to make sure I&#39;m hearing it in the best place. &nbsp;Some times I&#39;ll adjust it, but most of the times, it&#39;s in the right place just by tuning the best octave.
</div><div><br></div><div>Yes, I know that&#39;s somewhat ambiguous, but it&#39;s the best I can do. &lt;g&gt;</div><div><br></div><div>Tuning by partials, you are focusing the ear to listen to certain partials as they become beatless, or the exact same pitch. &nbsp;For instance, if you&#39;re tuning a 6:3 partial in the bass, just listen an octave and fifth above the upper note. &nbsp;Tune that beatless, and you have a 6:3 octave. &nbsp;Similarly, in the treble...say from F4-G5, you would normally tune 4:2 octaves. &nbsp;You do this by listening an octave above the upper note. &nbsp;When that is beatless, you have a 4:2 octave. &nbsp;Each octave type has tests to prove it.
</div><div><br></div><div>Yesterday, I did some extra tests to give you a better idea of octave widths, etc., when I tune Virgil&#39;s way. &nbsp;The first piano was a Yamaha U1. &nbsp;In the upper midrange, when tuning the middle string first, the octave is wider than a 4:2, and maybe even a 6:3 octave. &nbsp;(It&#39;s hard to tell for sure because the beats are quite fast in that area.) &nbsp;There was a noticeable beat with just the middle string, but that disappears when the unison is tuned. &nbsp;After the unison is tuned, the octave is slightly wider than a 4:2, but has no real beat as you&#39;re listening as a musician would. &nbsp;(That means listening only to the two notes as one octave -- I&#39;m sure anyone could learn to focus on the partials and maybe pick out stuff going on there. &nbsp;But that&#39;s not how a pianist listens.) &nbsp;
</div><div><br class="webkit-block-placeholder"></div><div>Also in the upper midrange, the P4s beat about 2 bps when tuning the middle string. &nbsp;After the unison is tuned, it drops down to the normal 1 bps.</div><div><br class="webkit-block-placeholder">
</div><div>In the treble, the treble octaves are 1.5 bps or so wider than a 4:1 double octave when the middle string sounds alone. &nbsp;Then a little less than 1 bps after the unison is tuned.</div><div><br class="webkit-block-placeholder">
</div><div>In the bass on this U1, the octaves were a bit wider than a 6:3 in the upper bass. &nbsp;In the middle of the bichord section, the octaves became roughly 8:4 and continued that way down to the bottom. &nbsp;It might have gone to 10:5, but it was hard to hear those beats in that particular piano. &nbsp;I mainly use double and triple octaves, along with the octave-fifth to test in this area.
</div><div><br class="webkit-block-placeholder"></div><div>The other piano was a Yamaha G1. &nbsp;Pretty much the same in the midrange. &nbsp;The bass octaves were just slightly wider than 6:3 in the upper bass, gradually going to 10:5 in the lowest octave.
</div><div><br class="webkit-block-placeholder"></div><div>The end result is that you end up with a piano whose octaves sort of float on top of each other. &nbsp;Kind of a continuous wave of sound even though there are two or more notes that are sounding at the same time. &nbsp;There is no perceptible out of tuneness. &nbsp;No partials fighting against each other. &nbsp;Just great, pure, high, and powerful sound.
<br class="webkit-block-placeholder"></div><div><br class="webkit-block-placeholder"></div><div>I hope this helps clarify things a bit.</div><div><br></div></div>-- <br>JF<br><br><a href="http://www.formsma.blogspot.com" target="_blank">

www.formsma.blogspot.com</a>